〈배니싱 포인트〉는 원근법에서 평행선이 하나의 지점으로 수렴하며 삼차원의 깊이가 소실되는 지점을 의미합니다. 작가는 이 개념을 은유적으로 확장하여, 측정 가능하고 읽히는 세계에서 미지와 비가독성, 이해 불가능한 영역으로 이동하는 전환점으로 제시합니다. 이는 구체적인 현실에서 추상적·정신적 영역으로의 이동을 의미합니다.

영상은 눈을 감고 평온하게 누워 있는 한 소년의 이미지로 시작되며, 이후 가상의 풍경과 정물, 인물들이 이어지는 장면으로 전개됩니다. 샘 블루먼스(Sam Vloemans)의 음악과 에르메스 앙상블(Hermes Ensemble)의 연주가 더해져, 움직이는 수채화 이미지와 함께 고요하고 몰입적인 분위기를 형성합니다.

작가는 이 작품을 통해 관객이 잠시 현실의 감각을 내려놓고, 침잠과 사유, 그리고 경이의 순간 속으로 들어가기를 제안합니다.

The title Vanishing Point refers to a point in linear perspective where parallel lines appear to converge, and where the perception of three-dimensional depth dissolves. Op de Beeck extends this concept metaphorically, presenting it as a threshold at which we move from the measurable and legible into the unknown, the indecipherable, and the incomprehensible—shifting from the concrete toward the abstract, mental, or spiritual.

The film opens with the image of a young boy lying peacefully on his back with his eyes closed, before unfolding into a sequence of fictional landscapes, still lifes, and figures. Accompanied by an original composition by Sam Vloemans, performed by the Hermes Ensemble, the animated watercolour imagery creates a calm and immersive atmosphere.

Through this work, the artist invites the viewer to momentarily let go, entering a state of quiet contemplation, wonder, and introspection.